Бисистемный подход обучения в классе фортепиано

Вопросам эстетического воспитания подрастающего поколения в нашей стране уделяется большое внимание. Обучение игре на фортепиано с 5- летним сроком обучения предусматривает в основном как общее музыкальное развитие ученика, то есть музыкального кругозора, эстетического вкуса, музицирования в быту и т. д. Пути развития каждого ребенка определяются лишь в процессе занятий, поэтому педагогические требования к ученикам должны быть строго дифференцированы. Не менее важно знать отношение родителей к занятиям музыкой их детей, чтобы родители помогали ребенку заниматься дома в положенное время, и создавали им необходимые условия для работы: поддерживали интерес детей к музыке, слушали концерты по телевидению, посещали концерты в филармонии и музыкальной школе. Успешность самостоятельной работы ученика во многом определяется существующим в семье отношением к труду, в частности к труду детей. Есть дети, которые не имеют музыкальных данных, но очень хотят научиться играть. Здесь важно научить ребенка навыку чтения с листа, подбор по слуху, игре в ансамбле, проявить у ученика интерес к разбору и выучиванию самостоятельных пьес, музицирования.

 

Предмет: Музыка
Категория материала: Рабочие программы
Автор: Александровская Наталья Алексеевна это Вы?
Тип материала: Документ Microsoft Word (docx)
Размер: 59.50 Kb

1. Место преподавания класса фортепиано в системе музыкального образования

Вопросам эстетического воспитания подрастающего поколения в нашей стране уделяется большое внимание. Обучение игре на фортепиано с 5- летним сроком обучения предусматривает в основном как общее музыкальное развитие ученика, то есть музыкального кругозора, эстетического вкуса, музицирования в быту и т. д. Пути развития каждого ребенка определяются лишь в процессе занятий, поэтому педагогические требования к ученикам должны быть строго дифференцированы. Не менее важно знать отношение родителей к занятиям музыкой их детей, чтобы родители помогали ребенку заниматься дома в положенное время, и создавали им необходимые условия для работы: поддерживали интерес детей к музыке, слушали концерты по телевидению, посещали концерты в филармонии и музыкальной школе. Успешность самостоятельной работы ученика во многом определяется существующим в семье отношением к труду, в частности к труду детей. Есть дети, которые не имеют музыкальных данных, но очень хотят научиться играть. Здесь важно научить ребенка навыку чтения с листа, подбор по слуху, игре в ансамбле, проявить у ученика интерес к разбору и выучиванию самостоятельных пьес, музицирования.

Выработка навыков творческого музицирования - задача увлекательная, ибо ее решение дает широкий простор совместной инициативе учителя и ученика, вызывает у детей большой эмоциональный отклик, помогает им укрепить веру в свои силы; создает основу для формирования и развития внутрислуховых представлений и успешного осмысления ряда музыкально - теоретических понятий, а, кроме того, способствует более свободному владению инструментом. Одной из форм творческого музицирования является подбор по слуху. Эта форма позволяет значительно разнообразить занятия, принося в них интонации знакомых и любимых детьми мелодий популярных песен (народных, детских и эстрадной музыки). Однако, подбор по слуху необходимо рассматривать не как самоцель, а как составную часть широкой задачи развития активного, творческого отношения к музыке, воспитания музыкального слуха. Следует отметить, что звучание современной популярной музыки на уроках по специальности не подрывает классических устоев преподавания в музыкальной школе, а напротив дополняет практику живой связью со звучанием окружающего мира.

В настоящее время имеются учебно-методические издания, которые наряду с другими пособиями могут использоваться в работе по формированию навыков подбора и гармонизации по слуху. Учащиеся не умеют подбирать по слуху по ряду причин, из которых выделим:

а) недостаточночеткое восприятие слухом ладового сопряжения музыкальных тонов в мелодии;

б) неумение передать услышанное вследствие характерной для младшего возраста разницей между воспринимающей и воспроизводящей функциями музыкального слуха;

в) отсутствиесистемы практических навыков, приводящей к диспропорции между музыкальными запросами ученика и его техническими возможностями.

Путь к свободному подбору по слуху лежит через развитие гармонического слуха, через гармонизацию мелодий, подбор к ним аккомпанемента.

В основу работы по выработке навыков подбора по слуху мелодий и аккомпанемента поставлен ряд методических принципов:

Нацеленностьна пробуждение у детей инициативы и самостоятельности в выполнение творческих заданийВыявлениеи развитие с первых шагов обучения четких музыкально - слуховых представлений, приводящих на более высоком уровне музыкального развития к новому качеству слуха - «одушевленному слуху», (термин К. Мартинсона)Установлениеустойчивой связи «слышу - играю» на основе выработки целого комплекса технических приемов подбора.Ведениев работу приемов, сочетающих опору на слух с теоретическим осмыслением ладовых функций раньше, чем это материал будет освоен в классе сольфеджио. Такая установка, основанная на особенностях раннего возрастного периода учащихся, когда впечатления особенно ярки, а заполнение «кладовых мозга» необычайно активно, нацелено на более полное восприятие и понимание учащимися элементов музыкального языка в процессе занятий по специальности, а также на взаимосвязи между музыкальной практикой учащихся и изучение музыкально-теоретических дисциплин.Контрольныезадания по каждой теме основаны на дополнительном материале: это песни, разучиваемые на уроках сольфеджио и хора; музыка, звучащая в записи. Постоянное траспорирование в другие тональности является также своеобразной формой контрольной проверки.Сочетаниесобственно подбора по слуху с импровизацией и сочинением вариаций на тему знакомой мелодии вносит в занятия новый творческий импульс.Результативностьработы во многом зависит от того, насколько свободно учащиеся ориентируются в тональностях. Поэтому, одной из важнейших задач является изучение гамм в классе по специальности не просто как технических упражнений, но как единой упорядоченной системы тональностей.Темпыработы с каждым учащимся всегда индивидуальны, но время урока, затрачиваемое на подбор по слуху (5-10 мин.) при условии регулярной работы, всегда оправдывает себя. Педагог, ориентируясь на общий план работы, составляет для каждого ученика «Карту динамики развития творческих навыков», фиксирующую этапы работы.

I этап - подготовительный. Содержание: активизация слухового восприятия ученика, накопление слуховых впечатлений, создание базы для дальнейшего развития гармонического слуха. Это также этап освоения учащимися клавиатуры, нотной записи, простейшей фактуры, организации первоначальных игровых навыков, начало изучения гамм.

II этап- содержание: гармонизация и подбор по слуху одинаковых мелодий, осознание ладовых аккордово-гармонических функций, тренировка слуха в этом направлении. Накопление первоначального запаса технических приемов подбора и гармонизации.

III этап - содержание: применение побочных трезвучий, септаккордов, подбор мелодий с секвенциями. Продолжение работы над техникой подбора аккомпанемента.

VI этап - содержание: гармонизация и подбор мелодий, содержащих отклонения, модуляции, сопоставления тональностей. Дальнейшее развитие технических навыков, освоение различных типов фортепианной фактуры.

Обучение фортепианной игре - сложный и многогранный процесс. Он включает в себя не только пианистическое, но и общемузыкальное развитие учащихся. Его необходимым элементом является также широкая воспитательная работа. При всем ее разнообразии она может быть сведена к нескольким основным направлениям воспитания мировоззрения и моральных качеств, воли и характера, наконец, забота о здоровье и физическом развитии ученика. Воспитательная работа должна быть не навязчивой, а даже неприметной для ученика. Замечания или беседы надо облекать в доступную, яркую, образную и запоминающуюся форму.

Педагог с широким кругозором сможет рассказать много интересного и поучительного к народной музыке крупнейших композиторов прошлого и современности, о том, что они видели в ней образец высших духовных ценностей, что на ее основе они создавали произведения, близкие народу, воплощающих его характер, думы и заветные стремления.

Пробуждать глубокий длительный интерес к музыке - одна из самых важных задач педагога. Уже одним этим можно резко повысить работоспособность ученика, добиться большей сосредоточенности, усиления слухового контроля. Необходимо с детства приучать ученика к тому, что искусство требует постоянного и упорного труда. Конечно, не всегда труд заинтересовывает, но стремиться к тому, чтобы он увлек, очень важно. Ведь в жизни на каждом шагу можно встретить людей, любящих свой, нередко кажущийся другим скучным, труд и находящих в нем удовлетворение.

Воспитывать любовь к работе за инструментом крайне важно и при занятиях с учениками, которые останутся любителями: насколько больше художественного удовлетворения и радости принесет им общение с искусством, если они будут им наслаждаться в процессе ежедневного будничного труда, а не только в редкие минуты «праздников» - исполнения среди знакомых друзей или на вечерах и т. д.! Можно с уверенностью сказать, что лишь у тех любителей сохранится после окончания школы действенная связь с инструментом, кого влечет сам процесс занятий изучения произведения. Труд должен быть не только радостным, но и умным. Успех педагога в очень большой мере определяется его умением индивидуально подойти к каждому ученику. Для этого необходимо систематически изучать личность ученика, знать, чем он живет и интересуется, какова окружающая его среда.

Учитывая способности ребенка, составление индивидуального плана - очень ответственный этап педагогической работы. Удачный подбор репертуара способствует быстрым успехам ученика, и наоборот, ошибки, допущенные в этом отношении, могут вызвать крайне нежелательные последствия. Поэтому составлять планы надо очень продуманно. Выбирая репертуар, необходимо учитывать те задачи многосторонней идейно- эстетической воспитательной работы, расширяя музыкальный кругозор ученика. Важно хотя бы несколько сочинений пройти в порядке ознакомления. Желательно, чтобы это были не только фортепианные пьесы, но и различные песни и т. д., приложения.

Помимо прохождения репертуара, от урока к уроку необходимо систематически заниматься чтением нот. Для этой цели следует выбирать привлекательные и доступные для ученика пьесы — сольные и ансамбли.

С первых же шагов обучения следует давать ученикам систематические задания по самостоятельному ознакомлению с произведениями, чтобы развивать их инициативу. Педагог должен говорить о музыке, притом как можно образнее, поэтически, увлекательнее. Успешное проведение урока во многом зависит от того, насколько творчески занимается педагог.

2. Донотный период

I ЭТАП работы начинается в донотный период обучения. Ученик играет попевки на 1-2 звуках с музыкальным сопровождением педагога (материал для такой работы содержится в первых разделах сборников для начинающих). Педагогу можно самому сделать гармонизацию попевки, представив, к примеру. Ее звук ...

Скачать

Полезно? Поделись с другими:

Просмотров: 9   Скачиваний: 3

Если Вы являетесь автором этой работы и хотите отредактировать, либо удалить ее с сайта - свяжитесь, пожалуйста, с нами.

Посмотрите также:

— Рабочая программа Предмет: «Музыка» Классы: 5-6 ФГОС
— «Проектирование программы формирования универсальных учебных действий в начальной школе по предмету « Музыка»
— Дополнительная образовательная программа по эстрадному вокалу НА 2014/2015 УЧЕБНЫЙ ГОД
— Программа по эстрадному вокалу
— Абай салған сырлы әндер
— Программа внеурочной деятельности по музыке 1-4 год обучения
— Сәләтле балалар белән эшләү.
— Схема годового отчета музыкального руководителя дошкольного учреждения.
— Орта мерзімді оқу жоспары
— Рабочая программа для музыкального кружка